Me Hace Ruido + Suave as Hell

Las mejores cosas no pasan antes de las once, pero este video de una sesión diurna salta la regla.

Chéquen este Take Away Show de Suave as Hell, by Me Hace Ruido.

Pink Skull

Una de las banditas mas densas de NY. Yo los escuché en un Wire Tapper (complilación de la revista Wire).

Pink Skull - Ritualistic Bug Use (Endless Bummer - Rvng Intl.) from Georgia on Vimeo.

I can’t speek a shit.

El Capiro es el único lugar en el Este de Los Ángeles donde se puede fumar.

El departamento de policía está justo enfrente, cruzando la calle. Distancia (oficial) para hacer de cualquier localito una sucursal autónoma recreativa. Un terreno neutral, que no pertenece ni a America ni a ningún otro lado.

Siempre está lleno de testosterona hiperdilatada -eso pasa cuando los complejos de un hombre se pretextan con una pistola.

Puedo medir el tiempo que llevan aquí, por la cantidad de colillas amontonadas.

No son policías, son detectives (más testosterona).

Jugar billar y tomar cerveza Modelo en un lugar de acento latino no tiene caché, pero hay ceniceros en las mesas.

La rocola toca un swing y apenas son las once.

De todos modos en ésta mesa sólo hay cerveza sin alcohol… por ahora.

Los detectives ya se están nalgueando entre si.

-Traigan al mesero.

Kelly le dice algo al oído. Yo intento no escuchar lo que pide.

Al fondo, un chicano corregido y aumentado intenta instruir a una dumb blonde al Kamasutra o al billar.

Los juegos de estrategia no se me antojan. Donde hay drogas, no puedo pensar en geometría, y mucho menos donde hay sexo.

El mesero trae cuatro shots de algo que seguro es tequila.

A mis veintidós podía pasar por rehab siete veces al año, pero los ochentas me quedaron mal. Cerveza sin alcohol para mí. Tequila para los demás. Sexo geométrico para los de la mesa de billar.

Me alejo del tequila en señal de tregua. Me lo tomaría por los ojos, si pudiera.

-Hola, mi nombre es Kim Deal y me gustan las drogas. Ya no puedo lidiar con eso. Camino entre los guardianes del derecho al fumador. Sus ojos ya no ven hacia ninguna parte. Ven hacia adentro. Palmean sus espaldas en un aleteo continuo. Sus camisas ya mojadas de sudor ácido. Siento unas nauseas imparables subir hasta mi garganta. ¿Qué pasa con la música?

La rocola siempre sirve para simular tener el control de algo. Dos quarters. Thats all it takes. Dos quarters y eres dueño de los oídos de todos durante tres minutos.

Pongo algo en español. No sé qué es.

Creo que el gusto por la música depende del lugar desde donde se escucha.

Siempre se puede generar una cercanía extrañísima a algo muy ajeno a las orejas que tenemos pegadas en la cabeza.

Mis orejas son muy pequeñas. Son casi invisibles. Y siempre estuvieron acostumbradas a escuchar palabras en español.

En mi música siempre hay algo de eso. Un idioma masticado desde otra boca. No suena igual al español. Suena a lo que me sabe el español cuando intento repetirlo con mi lengua hinchada de inglés.

Algún concurrente confundido aprobó mi selección musical vociferando en ningún idioma.

No sé lo que tienen estos lugares latino pero siempre hay algo que no entiendo. Nunca sé si me están hablando español u otra cosa.

López canta el bolero abrazado de un maniquí, que simula ser una mesera de Hooters. Absorto en su slow dance con Barbie Hooters, murmura sin torpeza las mismas palabras que salen de la rocola. Agarrado de unas nalgas de plástico López canta el bolero.

Pudieron haber pasado días. No sé qué hora es.

Nuestro estado es perfecto para ir al estudio. Todos están borrachos.

- La Cienega blvd. W 97th Pl. - le digo al taxista sin verlo a la cara.

Intento escribir algo en el camino. Frases sueltas, siempre funciona.

En el estudio, López saca de su pantalón una servilleta. Tradujo el bolero.

-No dice lo mismo. Se escucha muy mal- Dijo y se enchufó a su bajo.

-Escríbela en español.

Mi guitarra eléctrica suena, tratando de no desparramar sus decibeles. Hay algo que empieza a distorsionar el sonido y lo lleva hacia otra parte. ¿Hawai? Ya no hay un trío ahí. Tampoco un cantante de folk con su guitarra acústica. ¿Grunge?

Kelly escupe palabras en un español tieso. No sabe lo que significan. Probablemente las lea en fonética mientras canta.

Canta desde las nauseas en mi faringe. Canta con un cuchillo atravesándole el cuello. No es angustia. Es un sonido eléctrico.

Hace y deshace nudos con su lengua pesada.

Las palabras se deforman en su boca como si no embonaran y salen de las bocinas en otro idioma.

Hay una guitarra acústica que mantiene la limpieza del sonido y regresa el bolero, que nunca se pierde.

Medeles marca un beat muy discreto en la batería y ocasionalmente hace remates conteniendo su ego.

Yo aúllo en la segunda voz mientras López intenta averiguar dónde integrar el bajo sin estropearlo todo.

Es un desastre. Suena increíble.

En los artículos de música siempre hacen alarde de mi habilidad políglota.

No entienden nada.

- I cant speek a shit.

Kim Deal.

The Breeders, Mountain Battles (2008) “Regálame esta noche”

Phoenix Cover Bob Dylan

Dylan es autorreferencial, pero no es hermético. Finalmente por algo hizo música y no pintura. Las letras ahí están, nos dio permiso de cantarlas. No cualquiera está a la altura de coverear a Dylan. Creo que la energía de sus rolas está también en su voz. De todas maneras, es una linda canción. Escúchense este covercito...

Phoenix Cover Bob Dylan

Fever Ray recibe premio...

Blood into Wine

Un documental.

Siempre he podido relacionar a ciertos personajes con tragos distintos. Es bastante obvio pensar que La Chupitos tomaba Tepache y que José Alfredo Jiménez no se bajaba del Tequila.

George Harrison-té de limón, Lady GaGa-té de hormonas, Madonna-Martini Cosmopolitan...

El look define un perfil de drink muy claro.

Los metaleros con matota se me figuraban en muchas cosas, pero no los pensaba en el esnobismo etílico.

Manyard (de Tool) se dedica a hacer vino... en Arizona.

Les dejo el link de la página oficial.

http://www.bloodintowine.com/

Spike Jonze: Un trademark.

I'm Here se presentó en el Sundance Film Festival el pasado miércoles 20 como el nuevo proyecto de Spike Jonze, que seguirá rolando en festivales y saldrá a la venta en Marzo de este año.

La historia es muy sencilla. Es una historia de amor.

La vieja fórmula chico-busca-chica, se torna en un universo expansivo de seducción cuando los protagonistas están construidos por restos de computadoras noventeras.

Este pequeño proyecto tiene grandes implicaciones. Además de ser un cortometraje que se difunde como material artístico, es también un anuncio para Absolut Vodka.

La película está pensada para reintroducir la marca a audiencias naturalmente impenetrables por las formas tradicionales de la publicidad y ver cómo es que estas reaccionan.

Spike ya tiene rato trabajando en el medio publicitario en comerciales para The Gap, Addidas y otras marcas, pero las compañías no acostumbran a dar crédito al director, este es el punto de partida para la estrategia de Absolut. Un comercial firmado por Spike Jonze ya no es un comercial. Es un objeto de culto que sobrepasa el objetivo publicitario para quedarse en el repertorio de la cultura popular.

En una conferencia sobre teoría del cine Alain Badiou, comparába a la filosofía con el cine porque éste tiene una paradoja implícita: Es a la vez arte e industria.